Aus der Branche

Während auch nachhaltige Mode wirtschaftlich unter Druck steht, zeigt die INNATEX im Messecenter Hofheim Rhein-Main, dass die Branche weiterhin an tragfähigen Modellen arbeitet. Die ausgebuchte 57. Ausgabe der internationalen Fachmesse für nachhaltige Textilien stellt sich programmatisch dem aktuellen Branchendiskurs: die öffentliche Relevanz sowie der Verkauf von Green Fashion. 

Mit neuen Formaten, der Premiere der Evolution Stage und aktuellen Buzz-Themen, rückt die Orderplattform Herausforderungen und Lösungsansätze in den Vordergrund. Zu den ausstellenden Marken gehören sowohl etablierte Player wie Recolution, Dawn Denim, Vaude, Mela, Rotholz, Two Thirds, Reiff und Moea, als auch erstmals ausstellende Marken. 

„Unsere Flächen sind wieder ausgebucht, viele Marken berichten von gefüllten Terminkalendern – und trotzdem bleibt Unsicherheit“, stellt Alexander Hitzel, Projektleiter der INNATEX, fest. „Niemand weiß, wie sich der Markt entwickelt. Aber wir können zumindest eines beeinflussen, nämlich eine INNATEX, die maximalen Mehrwert bietet: mit Handelsempfehlungen, innovativen Impulsen, Tools und Raum für ehrlichen Austausch.“ 

INNATEX Evolution Stage: Brands stehen fest 
Die ‚Evolution Stage – Shaping Tomorrow’s Fashion‘ versammelt Labels, die Design, Qualität und Zukunftsfähigkeit vereinen und präsentiert sie auf einer Fläche in Form eines Concept Stores. Konzipiert und kuratiert von Designer Jonathan Radetz steht das Format für Wirtschaftlichkeit, die Nutzung von Synergien und eine verkaufsstarke Sortimentsgestaltung am Point of Sale. Ausgewählt für die Premiere wurden die Labels Maatroom, VIDAR Sport, Jungle Folk, ZAMT, Halt.Clothing, DeLin und Makesomebodyhappy. 

Wissen und Handelsempfehlungen für eine Branche im Umbruch 
Das weitere Rahmenprogramm greift ebenfalls Fragestellungen auf, mit denen Marktteilnehmer:innen sich beschäftigen sollten, um fit für die Zukunft zu bleiben: von KI-gestützten Strategien im Modeeinzelhandel über langfristige Entwicklungen in Design und Produktkonzeption bis zur Bedeutung von Langlebigkeit und Markenarbeit für Kaufentscheidungen.

Mit der erneuten Teilnahme von CHINA WAVE auf der 109# Pitti Uomo präsentiert sich Chinas unabhängige Modedesignszene vom 13.–16. Januar 2026 in Florenz kraftvoller und reifer denn je. Was als Erkundungsphase begann, hat sich – getragen von der China National Garment Association – zu einer strategischen, kulturell verankerten Initiative entwickelt, die chinesische Ästhetik und Markenidentität selbstbewusst auf die globale Bühne trägt. 

Seit der Premiere des chinesischen Pavillons auf der Pitti Uomo 106 hat sich CHINA WAVE als exklusives Kooperationsprojekt zwischen der China Apparel Association und Pitti Uomo etabliert. Die Plattform ermöglicht chinesischen Modemarken nicht nur internationale Sichtbarkeit, sondern markiert einen entscheidenden Wandel: vom reinen Produktexport hin zum Export von Marken, Designkultur und kreativer Handschrift. 

Bedeutung für die internationale Modebranche 
CHINA WAVE fungiert zunehmend als Brücke zwischen chinesischer Designkultur und globalen Märkten. Die Initiative stärkt den Zugang zu internationalen Vertriebskanälen, fördert professionelle Anerkennung und positioniert chinesische Marken als kulturelle Akteure mit klarer kreativer Handschrift. Dabei entsteht ein neues Narrativ: China nicht als reine Produktionsnation, sondern als Herkunft zukunftsweisender Modekonzepte. 

Mit Blick auf Januar 2026 lädt die China National Garment Association internationale Partner ein, den Auftritt der chinesischen Delegation mitzuerleben und gemeinsam ein neues Kapitel im globalen Modeaustausch zu schreiben.

Unter dem Leitthema „Movement“ vereint die 109. Ausgabe über 700 internationale Marken und schafft einen Rahmen, in dem Tradition und Avantgarde aufeinandertreffen. CHINA WAVE nutzt diese Bühne, um zeitgenössische chinesische Designästhetik in ihrer Vielfalt zu zeigen – von progressiver Mode über handwerkliche Innovation bis hin zu künstlerisch interpretierten Accessoires. In der Costruzioni Lorenesi in der Fortessa da Basso präsentieren sich verschiedene Marken auf 150 Quadratmetern:

SEPTWOLVES 
Als eines der führenden chinesischen Fashionlabels im Menswear-Segment steht SEPTWOLVES für marktorientiertes Design, hohe Produktionskompetenz und kommerziell starke Kollektionen – mit besonderer Expertise im Bereich Jacken und urbaner Business-Casual-Fashion. Im historischen Milan Centrale präsentierte das Label zuletzt seine SS25 Kollektion und setzte Akzente im Bereich Business- und Travel-Mode.

SWÖFCARE 
Gegründet 2005 von Jason Chang in Neuseeland, verbindet SWÖFCARE zeitgenössische Hutkunst mit einer klaren Lebensphilosophie. Inspiriert von den essenziellen Elementen Sunshine, Water und Oxygen entstehen Headwear-Designs, die handwerkliche Präzision mit emotionaler Tiefe vereinen und jedem Stück eine eigene Energie verleihen. SWÖFCARE verknüpft Natur, Lebenskunst und komplexe Hutmacherkultur.

JOEWITHLOL (Fun to Wear) 
JOEWITHLOL überträgt künstlerische Konzepte und zeitgenössisch interpretierte chinesische Elemente auf Smart Casual Menswear. An der Schnittstelle von Mode, Kunst, und Kultur entstehen tragbare Designs, die moderne Lebensstile reflektieren und ästhetischen Anspruch mit humanistischer Haltung verbinden.

WU RANG 
Die Marke versteht chinesische Kultur als Design-DNA. Bräuche, Literatur, Geschichte und Geografie werden zu kreativen Impulsen, die Mode als kulturellen Dialog erfahrbar machen und in Contemporary Fashion mit chinesischen Kulturelementen verbindet.

A. NEW STUDIO 
Mit Styles von minimalistischer Leisurewear bis zu urbaner Outdoor-Ästhetik reagiert die Marke für Menswear & Unisex Apparel auf gesellschaftliche Strömungen. Ihre kreative Haltung ist wandelbar, experimentell und visuell kraftvoll.

ZIVGREY 
Das 2015 gegründete Accessoire-Label verbindet Naturformen und urbane Geometrie. Schmuck aus Silber, Gold, Perlen oder Edelsteinen wird zu ästhetischen Skulpturen, die vergängliche Schönheit in bleibende Objekte verwandeln.

AMANO 
Amano, gegründet 2017, ist ein Designerlabel mit Schwerpunkt auf handwerklicher Schmuckkunst. Amano, italienisch für „von Hand gemacht“, steht für das Einweben von Wärme und Leben in unregelmäßige Strukturen. So entstehen Schmuckstücke von reduzierter, klarer Ästhetik, in denen sich das Wesentliche in einer stillen, zeitlosen Form zeigt. In Zeiten industrieller Beschleunigung steht AMANO für eine poetische, nicht reproduzierbare Romantik, in der jedes Stück die Spur menschlicher Hände trägt.

Mimaki Europe, ein führender Anbieter von industriellen Tintenstrahldruckern und Schneideplottern, kehrt mit einem neuen Fokus auf Materialvielfalt und vereinfachte Textilproduktion zur Heimtextil zurück. Das Unternehmen wird sein Pigmenttransfer-Textildrucksystem TRAPIS vorstellen, mit dem Hersteller eine Vielzahl von Stoffarten mit einem einzigen Tintensatz bedrucken können – von Naturfasern bis hin zu Mischgeweben und synthetischen Materialien. TRAPIS beseitigt typische Hürden des digitalen Textildrucks. Das System ist benutzerfreundlich, kompakt und kostengünstig und hat im Vergleich zu herkömmlichen Verfahren einen deutlich geringeren Wasserverbrauch.

„Das System eröffnet Herstellern zahlreiche neue Möglichkeiten und gibt ihnen die betriebliche Flexibilität, die sie so dringend benötigen – ohne Materialbeschränkungen und übermäßig komplexe Arbeitsabläufe“, sagt Arjen Evertse, Director Sales bei Mimaki Europe. „Mit TRAPIS sind Anwender in der Lage, mit einem einzigen Tintensatz auf einer Vielzahl von Textilien zu drucken – etwas, das mit herkömmlichen Verfahren einfach nicht möglich ist. Und da keine Vorbehandlung, kein Waschen der Textilien und nur wenig Infrastruktur erforderlich sind, ist TRAPIS eine erschwingliche Lösung für Unternehmen jeder Größe. Der deutlich geringere Wasserverbrauch ist ein wichtiger Pluspunkt. Der größte Vorteil liegt jedoch in der einfachen Realisierung kleiner Auflagen sowie personalisierter und lokaler Herstellung von Drucken auf nahezu allen Textilien.“

Besucher der Heimtextil können sich am Stand von Mimaki selbst von dem zweistufigen Pigmenttransfer-Druckverfahren von TRAPIS überzeugen, das aus einem Mimaki TS330-1600 mit integriertem Heizelement, TP410-Tinten und einer Hochdruckkalander besteht. TRAPIS hebt sich durch seine Fähigkeit hervor, eine Vielzahl von Stoffarten bedrucken zu können, darunter Baumwolle, Viskose, Polyester, Mischgewebe und synthetische Materialien – im Gegensatz zum Sublimationsdruck, der auf Textilien auf Polyesterbasis beschränkt ist. Aufgrund seiner kompakten Bauweise eignet sich das System zudem für kleine Studios und Unternehmen, die On-Demand- oder Kleinserien-Textildruck einführen und gleichzeitig ihren Wartungsaufwand und die Gesamtbetriebskosten reduzieren möchten.

Der optimierte TRAPIS-Workflow bietet Anwendern zudem eine nachhaltige Lösung, mit der sie ihren Wasserverbrauch um bis zu 90 % senken können (was einer Einsparung von ca. 14,5 Litern pro Quadratmeter entspricht). Die TRAPIS-Pigmenttinten sind nach ZDHC MRSL Level 3 zertifiziert und bluesign® APPROVED, wodurch sowohl die Umwelt- als auch die Anwendersicherheit gewährleistet ist.