From the Sector

Source Fashion, a leading destination for responsible sourcing and fashion innovation, has launched a landmark report tackling one of the fashion industry’s most pressing but least addressed issues: overproduction.

Titled “Do We Really Need to Produce So Much?”, the report—developed in collaboration with retail futures consultancy Insider Trends—offers a data-rich exploration of the scale, causes, and consequences of overproduction. It presents forward-thinking solutions for brands looking to remain competitive while reducing waste and environmental impact. The full report is now available for download at Source Fashion – Overproduction Report 2025.

Overproduction: A Costly and Widespread Issue
The report reveals that the global fashion industry produces between 80 and 150 billion garments annually—yet up to 40% remain unsold, frequently ending up in landfill, incineration, or markdown bins. Despite the environmental and financial toll, only 1% of fashion brands are actively working to reduce production volumes. 

A New Blueprint for Fashion
Rather than simply highlighting the problem, the report presents actionable models already being piloted by leading brands and retailers:

• On-Demand Production – Producing only what is needed, when it’s needed, to eliminate excess stock.
• Circular Design – Creating garments designed to be reused, repaired, or recycled, thereby extending their lifecycle.
• Retail-as-a-Service – Shifting from ownership to access models such as rental, resale, and subscription.
• Collaborative Creation – Co-designing with consumers to ensure relevancy and reduce waste.

As the report states, “Brands can reduce production without reducing profit. In fact, in many cases, it increases margins and strengthens consumer trust.” The publication includes case studies from brands already implementing these approaches, demonstrating commercial viability alongside sustainability gains.

A Turning Point for Retail
The report arrives at a pivotal moment for fashion, as the industry faces shifting consumer expectations, economic uncertainty, and growing pressure from both regulators and investors.

Suzanne Ellingham, Sourcing Director at Source said, “This report highlights the uncomfortable truth behind retails success — that excess production is built into the model with volume is the only way to increase profits. As we approach 2025, companies must question not only how they produce, but how much, and how they deal with . There are real over production and excess. Opportunities for those willing to embrace a leaner, smarter, more circular future.”

Textile solutions provider SHIMA SEIKI MFG., LTD. of Wakayama, Japan will participate in the Future Fabrics Expo 2025 exhibition in London, England, 24th – 25th June. Held during London Climate Action Week, Future Fabrics Expo showcases sustainably and responsibly produced materials to the textile industry, and is considered a platform for exchange of knowledge and sourcing of sustainable textiles, materials and leading innovations for fashion, home and interior brands. 
 
SHIMA SEIKI is showcasing just such an innovation in the form of its APEXFiz® subscription-based design software. APEXFiz® supports the creative side of fashion from planning and design to colorway evaluation, realistic fabric simulation and 3D virtual sampling for various textiles including flat knitting, circular knitting, weaving, pile weave, socks, embroidery and print. Virtual samples are a digitized version of sample making that are accurate enough to be used effectively as prototypes, replacing physical sampling and consequently reducing time, cost and material that otherwise go to waste. Virtual samples can furthermore be used in e-commerce to gauge consumer demand before production begins, allowing production to be adjusted to optimize inventory and minimize leftover waste. Virtual sampling on APEXFiz® thereby helps to realize sustainability and digitally transform the fashion supply chain. 
 
SHIMA SEIKI will be displaying virtual sample swatches at both the Curated Textiles Area and the SHIMA SEIKI booth to demonstrate just how real and expressive digital simulations can be. Virtual sampling is not limited in use for product planning and design by visitors, but is perfect for consideration by fellow exhibitors as well, as it gives them the opportunity to consider a truly sustainable method of planning, designing and evaluating their sustainable fabrics made from sustainable materials. 

Monterey Textiles developed ECO-FYRE, an innovative recycled aramid fabric designed for the gas and oil industry. This sustainable solution tackles the growing problem of uniform waste sent to landfills by recycling soiled garments back into fiber form. Blended with virgin aramids, the fabric delivers superior flash fire protection, color fastness, and comfort while supporting environmental responsibility. Extensive lab testing and wear trials confirmed the fabric’s performance in harsh conditions without sacrificing safety or durability. 

ECO-FYRE offers a closed-loop recycling model that reduces manufacturing waste, minimizes environmental impact, and supports companies focused on sustainability—delivering both protection for workers and meaningful progress for the planet. Moreover, the integration of this technology has also allowed for a more efficient production cycle, helping Monterey Textiles offer competitive pricing without compromising quality.

General Recycled® (GR) stated that its patented aramid recycling technology played a pivotal role in the development of Monterey Textiles' new Eco-Fyre® fabric, which was honored with the Innovation Award for Sustainability at the 2025 Network Association of Uniform Manufacturers and Distributors (NAUMD) annual conference.

"Monterey's success with Eco-Fyre® underscores the value and potential of our patented recycling process," said Ted Parker, President of General Recycled. "Partnering with Monterey and Filspec to bring this sustainable solution to market has been incredibly rewarding. This recognition highlights the growing industry demand for circular, closed-loop innovations in flame-resistant textiles."

Mit seiner Bachelor-Abschlusskollektion „Suiyan Cai“ zählt Jing-Jie Huang zu den diesjährigen Preisträgern des Wilhelm-Lorch-Preises. Der Absolvent des Studiengangs Fashion & Textile Design an der TEXOVERSUM Fakultät Textil der Hochschule Reutlingen wurde für seine gestalterisch präzise und zugleich zutiefst persönliche Arbeit über Migration, Identität und Erinnerung in der Kategorie Kreation ausgezeichnet.

Huangs Kollektion überzeugte die Jury durch künstlerische Klarheit, emotionale Tiefe und eine markante gestalterische Handschrift. Im Zentrum steht die Geschichte seiner Mutter, die er mit klarer Schwarz-Weiß-Ästhetik und konzeptionell-avantgardistischen Elementen wie einem übergroßen Hut, der die Kindheit seiner Mutter auf den Reisfeldern reflektiert, erzählt. „Eine Geschichte von Erinnerung und Aufbruch, verwandelt in textiles Design“ – so beschreibt die Jury das Werk des 27-Jährigen und lobt ihn als „Designer-Persönlichkeit mit großem Potenzial“.

Geboren in Groß-Gerau und aufgewachsen in Nürtingen, absolvierte Huang sein Bachelorstudium an der Hochschule Reutlingen. Ein Praktikum im Berliner Studio des Designers William Fan ergänzte seine Ausbildung. Im Herbst beginnt er sein Masterstudium an der Swedish School of Textiles in Borås – einer Partnerhochschule des TEXOVERSUM –, mit dem Ziel, seine gestalterische Handschrift weiterzuentwickeln und perspektivisch eine eigene Couture-orientierte Herrenmodemarke zu gründen.

„Jing-Jie Huangs Auszeichnung steht exemplarisch für visuelle Ausdruckskraft, handwerkliche Präzision und konzeptionelle Tiefe – Qualitäten, die wir am TEXOVERSUM als Fundament gestalterischer Exzellenz verstehen“, so Prof. Natalie Seng, Studiendekanin des Studiengangs Fashion & Textile Design. „Wir sehen darin eine Bestätigung unserer Studieninhalte, unserer individuellen Betreuung – und für den Mut unserer Studierenden, persönliche Themen in gestalterische Virtuosität zu übersetzen.“

Auch Larissa Blau, Absolventin des Studiengangs International Fashion Business an der TEXOVERSUM Fakultät Textil, wurde erneut mit dem Wilhelm-Lorch-Preis geehrt. 2022 wurde sie für ihre in Reutlingen angefertigte Bachelorarbeit ausgezeichnet und überzeugte dieses Jahr mit ihrer Masterarbeit im Bereich Wirtschaft, entstanden an der Jönköping International Business School in Schweden.

Die Preisverleihung fand im Mai im Rahmen des TextilWirtschaft-Forums in Frankfurt statt. Der mit 5.000 Euro dotierte Wilhelm-Lorch-Preis wird jährlich bereits seit 1988 von der gleichnamigen Stiftung an herausragende Nachwuchstalente der deutschen Textil- und Modebranche vergeben.

Textiles functionalized with antiviral agents are intended to reduce the risk of transmission of pathogens, particularly in a medical environment. These antiviral properties must be carefully tested and verified in laboratory tests. The biological testing laboratory of the German Institutes of Textile and Fiber Research Denkendorf (DITF) has examined antiviral activities with coronaviruses as part of an interdisciplinary research project on textiles for infection control.

Viruses can survive on plastic surfaces or textiles for several hours to days. These surfaces therefore play an important role in the transmission of viruses as pathogens. Numerous studies were done on this topic during the SARS-CoV-2 pandemic. Textiles treated with antiviral agents can help to reduce this risk of transmission. This offers added value, especially for textiles used in medical environments.

In order to confirm these antiviral properties, laboratory tests are the state of the art and help to minimize trials in a medical environment. However, working with viruses is very complex and elaborate, as viruses cannot be proliferated on culture media like bacteria. By definition, viruses are not living organisms because they are dependent on host cells to replicate. For laboratory tests, this means that both technical expertise in microbiology and in cell culture technology must be combined for successful work. For laboratory activities involving human and animal pathogens, official authorization is required. The DITF biological testing laboratory is authorized for work with pathogens in accordance with the German Infection Protection Act and the Animal Pathogens Ordinance up to risk group 2. These are microorganisms that can cause disease in humans or animals which can be well controlled generally.

Usually test laboratories carry out antiviral tests with so-called bacteriophages because they are easier to handle. These viruses use bacteria as host cells to replicate. A different, more realistic approach was taken at the DITF as part of a research project. Here, antiviral activity was determined against a coronavirus. With the MHV virus, a corona virus was chosen that is genetically very closely related to the SARS-CoV-2 virus and uses eukaryotic cells as a host. Eukaryotic cells are cells with a nucleus such as those found in humans and animals. The test procedure for determining the antiviral efficacy against coronaviruses had to be adapted to both the viruses and the host cells. In case the host cells are infected by the viruses and used as a “replication machine”, these cells show damages, so-called cytopathic effects, which are clearly visible under the light microscope. The visible damages to the host cells are used to determine the number of viruses indirectly as they are not visible under the light microscope due to their very small size.

As part of the joint research project with Heraeus Precious Metals GmbH & Co. KG to develop antimicrobial protective clothing for infection control based on AGXX® technology, a test protocol was developed at the DITF biological laboratory to determine the antiviral activity against a coronavirus. A significant inactivation of MHV coronaviruses of more than 99 percent was demonstrated in textiles finished with AGXX®. The tests on the antiviral properties of textiles against a coronavirus make an important contribution to the development and quality control of antiviral textiles.

Für viele Produkte wie Kleidung, Schuhe, Accessoires, aber auch die Innenausstattung von Autos sind Leder oder Kunstleder unverzichtbar. Das Darmstädter Startup Revoltech GmbH hat eine neue Lederalternative entwickelt, die auf tierische Produkte sowie auf problematische Chemikalien und fossile Rohstoffe – verzichtet. Die Deutsche Bundesstiftung Umwelt (DBU) hat die Weiterentwicklung des Materials mit rund 125.000 Euro gefördert. Erster Erfolg des Startups: eine Zusammenarbeit mit dem VW-Konzern.

„Schnelle Skalierbarkeit und mehr Umweltschutz“
DBU-Generalsekretär Alexander Bonde stellt die Vorteile des Startups heraus: „Neben dem ressourcen- und umweltschonenden Ansatz setzen die drei Gründer von Revoltech größtenteils auf etablierte Fertigungstechnologien aus verschiedenen Branchen. Das führt zur schnellen Skalierbarkeit der Produktion – mit positiven Effekten für mehr Umweltschutz.“ Unter dem Projektnamen Lovr (kurz für leather-like, oil-free, vegan, residue-based, auf Deutsch etwa: lederähnlich, erdölfrei, vegan und reststoffbasiert) besteht die Lederalternative laut Firmenangaben vollständig auf pflanzlichen Reststoffen und verzichtet auf tierische Bestandteile und erdölbasierte Kunststoffe, wie sie in konventionellem Kunstleder üblich sind.

Hanffasern sind optimal für Lederalternative
Das 14-köpfige Team von Revoltech nutzt nach eigenen Worten Hanfstroh – ein Nebenprodukt der landwirtschaftlichen Hanfproduktion, das laut Produktionsleiter Dr.-Ing. Lukas Schell bisher kaum verwertet wird. Schell weiter: „Hanf wächst schnell, benötigt kaum Wasser oder Pestizide und verbessert die Bodenqualität.“ Bereits im Juli 2021 wurde das Herstellungsverfahren zum Patent angemeldet. Dennoch basiert ein Großteil des Produktionsprozesses auf bestehenden Technologien, die für Lovr angepasst wurden. „Das reduziert Entwicklungskosten und ermöglicht eine nahtlose Integration in bestehende Produktionsketten“, so Schell.

Hauptmotivation ist eine echte Kreislaufwirtschaft
Ziel von Revoltech ist es, eine hochwertige Lederalternative mit vergleichbarer Haptik und Qualität zu schaffen – jedoch ohne die negativen ökologischen Auswirkungen herkömmlicher Lederproduktion. Hauptmotivation ist Schell zufolge eine echte Kreislaufwirtschaft: „Die industrielle Verarbeitung von Tierhäuten benötigt große Mengen Wasser und kommt oft nicht ohne gesundheits- oder umweltschädliche Chemikalien aus – genau wie fast alle Kunstleder, die auf Erdöl basieren. Das alles vermeiden wir bewusst.“ Dank der Nutzung regionaler Hanfreststoffe und weiterer natürlicher Komponenten ist das Produkt laut Schell biologisch abbaubar – falls das Material am Ende seines Lebenszyklus‘ im Abfall landen sollte.

Förderung durch die DBU bringt Qualitätsschub
Produktionsleiter Schell erklärt das Verfahren von Revoltech: „Wir verwenden regional produzierten Hanf, extrahieren die Fasern aus dem Hanfstroh und kombinieren sie mit pflanzlichen Bindemitteln sowie natürlichen Farb- und Füllstoffen.“. Die Mischung wird anschließend getrocknet, gepresst und als Rollenware verarbeitet. „Durch die DBU-Förderung konnten wir die Qualität unserer Lederalternative deutlich steigern – in Farbe, Textur und Veredelung“, sagt Schell. So lasse sich das Material nun in unterschiedlichen Stärken und mit verschiedenen Oberflächen herstellen, beispielsweise geprägt oder geschliffen. An der abschließenden Industrialisierung und Marktreife dieser Verfahren arbeitet Revoltech in entsprechenden Anschlussprojekten.

VW-Kooperation bringt den Einstieg in die Auto-Industrie
Ein strategisch wichtiger Schritt in den Markt ist für Schell die Kooperation mit dem Volkswagen-Konzern. Ziel sei es, Revoltechs Kunstlederalternative für verschiedene Anwendungen im Fahrzeuginnenraum zu optimieren – etwa als Ersatz für Kunststoff-Schaumfolien auf dem Armaturenbrett oder an der Innenseite der Türen. Aber auch für die Anwendung in anderen Branchen sieht Schell großes Potenzial: „Besonders weit sind wir bei Schuheinlegesohlen und Accessoires wie Uhrenarmbändern.“ Grundsätzlich könne das Material gemeinsam mit Industriepartnern für zahlreiche Einsatzbereiche angepasst werden.

Istanbul Apparel Exporters’ Association (İHKİB) and Bilişim Vadisi -Technology Development Zone (Informatics Valley) have signed a Cooperation Protocol to enhance the competitiveness of the Turkish apparel industry in global markets. Under this protocol, the parties will develop projects and work packages that add value to the sector, focusing primarily on twin transformation, sustainability, the circular economy, and design. 

Speaking at the signing ceremony, İHKİB Vice President Mustafa Paşahan noted that Türkiye is the world’s seventh-largest apparel supplier and the third-largest supplier to the European Union (EU). He stated that Türkiye accounts for 3.2% of global apparel exports, and continued: 

“We are a leading country in apparel production. Thanks to our high quality, rapid and flexible manufacturing capabilities, and geographical advantages, we stand out from our competitors. We already comply with European standards in areas such as recycling, carbon footprint reduction, digitalization, and social compliance. To further strengthen our position in global markets, we aim to build on these existing strengths and turn digital and green transformation into key opportunities. In this process, we are making effective use of EU funds through projects developed under the IPA (Instrument for Pre-accession Assistance). So far, we have secured €37 million in EU funding. In February, we successfully completed our METAMORPHOSIS project under IPA II, one of the key outcomes of which was the establishment of the Digital Transformation Center, which now serves the industry. Last month, we launched our MIDAS project, also with EU funding, to provide the necessary infrastructure for twin transformation among SMEs. Later this year, we will initiate our 'Carbon Footprint Tracking and Reduction' project, again supported by EU funds. With our new partnership with Bilişim Vadisi, we believe we will launch many innovative projects that will further enhance the global competitiveness of our fashion industry, especially in digitalization and green transformation.” 

ERKAM TUZGEN: CONNECTING STAKEHOLDERS WITHIN THE SAME ECOSYSTEM 
General Manager of Bilişim Vadisi Erkam Tüzgen also shared his thoughts: “Next-generation textile technologies are being driven not only by major players but also by creative startups. Through this program, we are bringing together young entrepreneurs, designers, and technology developers within a shared ecosystem. Bilişim Vadisi will continue to act as a catalyst at this intersection of technology and design.”

Under the protocol, the two parties will apply for national and international support programs focused on digitalization, green transformation, sustainability, the circular economy, and creative industries. They will jointly develop projects and work packages aligned with strategic goals in the technology and design sectors. By collaborating with their affiliates and stakeholders, they will form solution-oriented partnerships in digital transformation and design processes. They will also engage in joint efforts through structures such as digitalization and design clustering centers. Entrepreneurs based in Bilişim Vadisi will be given opportunities to grow through partnerships with İHKİB members.

Unter neuer Marke und in spielerisch-interaktivem Format will die neue Imagekampagne für die Vielfalt der baden-württembergischen Textil- und Bekleidungsindustrie begeistern.

Textil kann viel – auch Gaming! Die „TEXHUB WORLD“ ist das Herzstück einer neuen Kampagne zur Stärkung der baden-württembergischen Textil- und Bekleidungsindustrie. Im Zentrum der Online-Plattform steht eine dem Bundesland nachempfundene Karte, über die zehn Bereiche der textilen Wertschöpfungskette frei erkundet werden können: von der Produkt- und Schnittentwicklung über die Garn- und Flächenerzeugung bis hin zu Showroom und Logistik.

Vom Textiltalent zum Textilchampion: Spielerinnen und Spieler können Level für Level aufsteigen, indem sie acht verschiedene „Quests“ lösen. In diesen wird die Vielfalt textiler Produkte deutlich: nach einem Garn können nicht nur Hoodie, Kissen oder Teddybär hergestellt werden, sondern auch technische Textilien wie Autositz, Inkontinenzhose, Kniebandage oder Arbeitshose. 

Questgeber ist Südwesttextil-Präsident Bodo Th. Bölzle: „Mit der Gaming-Plattform gehen wir marketingseitig neue Wege und zeigen, wie hochspannend, vielfältig, technologisch-komplex und chancenreich unsere Branche in Baden-Württemberg ist.“

Dies wird deutlich, wenn die über 80 individuellen Avatare des Spiels die textile Wertschöpfungskette zum Leben erwecken. „Team Textil“ erklärt Maschinen und Prozessschritte, unterstützt beim Lösen der Quests, gibt Einblicke in den Unternehmensalltag und verdeutlicht vor allem die spannenden Berufsbilder, die die Branche zu bieten hat. Damit der Sprung in die Realität möglich wird, hat der Verband Unternehmensprofile und Stellenangebote seiner Mitglieder integriert. Mehr als 50 Mitgliedsunternehmen und über 200 Stellenangebote sind bereits über die Landingpage und direkt aus dem Spiel heraus erreichbar. In wenigen Klicks können sich Spielerinnen und Spieler dann bewerben oder informieren.

Südwesttextil-Hauptgeschäftsführerin Edina Brenner fasst die Vision des Verbands zusammen: „Wir wollen Menschen aller Altersklassen spielerisch für Textil begeistern und auf eine Entdeckungsreise durch unsere Industrie schicken. Wer dann ein neues Level erreichen möchten, findet bei unseren Mitgliedsunternehmen die Möglichkeit, mit einer Ausbildung oder einer neuen Stelle durchzustarten.“

Rund um „TEXHUB“ sind zahlreiche Kampagnen-Aktivitäten online und offline geplant, darunter auch auf den Social Media Kanälen des Verbands. Die textile Open World Online Experience ist im Browser unter www.texhub.world erreichbar

Volunteers at Salvation Army charity shops from across the UK, were invited to a photoshoot with top celebrity photographer and glam team at Holborn Studios to feature in a new Volunteers’ Week campaign.

The photoshoot saw hundreds of second-hand items, that were donated to Salvation Army clothing banks and charity shops, selected to style the volunteers for a photoshoot which aims to celebrate the important role volunteers and charity shops play in their community and promoting sustainable fashion.

There are over 10,2001 charity shops in the UK, supported by around 233,0002 volunteers. Salvation Army Trading Company Ltd (SATCoL) operates over 250 stores on behalf of its parent charity, supported by more than 5,5003 volunteers.

Kelly Castelete, Head of Communications at Salvation Army Trading Company, said:
“Our charity shops are all about community, affordability and sustainability. We have over 5,500 volunteers who help us sort through donations and help our customers to find amazing second-hand fashion. With our volunteers’ help, we raise millions of pounds every year to support The Salvation Army’s important work. Our volunteers are true advocates for sustainable fashion, and they continue the long legacy of our charity to turn donated items into valuable resources to help others and help protect our planet. We were honoured to invite volunteers to take centre stage for our latest campaign. They shone in front of the camera on the day, and they are shining examples to us every day.”

The fashion shoot was art directed and photographed by Catherine Harbour, with styling by Rebekah Roy, and hair and make-up by Lan Nguyen-Grealis.

As part of Volunteers’ Week 2025 which is running from 2nd to 8th June, shops will celebrate their volunteers and host tea parties. A special edition of SATCoL’s internal magazine was also produced which shares volunteer stories and all the benefits of volunteering.

Die Nachwuchsplattform Neo.Mode. geht den nächsten Schritt: Mit der Gründung des gemeinnützigen Neo.Fashion. e.V. entsteht ein starkes Netzwerk für Deutschlands kreative Modetalente – ein wichtiger Meilenstein auf dem Weg zu einer nachhaltigen Nachwuchsförderung im Designbereich. Das Ziel ist es Raum für Talente zu schaffen, Perspektiven zu eröffnen und Entwicklungsmöglichkeiten zu bieten – ganzjährig, über die Berlin Fashion Week hinaus.

Plattform wird zum Netzwerk
In den vergangenen acht Jahren hat sich die Neo.Fashion. auf der Berlin Fashion Week (BFW) zu einer festen Größe für den Modenachwuchs entwickelt. Mehr als 620 Absolvent:innen aus ganz Deutschland präsentierten bereits ihre Abschlusskollektionen. Mit den Best Graduates Shows, dem Neo.Fashion. Award, den Aspiring Designer Shows, digitale Fashion Wettbewerbs- und Ausstellungsformaten oder der enge Partnerschaft mit der Ukrainischen Fashion Week, ist ein Format entstanden, das den Nachwuchs aktiv begleitet.
 
Dabei werden Erfolgsgeschichten geschrieben: Designer:innen, die ihre Arbeiten als Graduates auf dem Laufsteg präsentierten, kehren als junge, eigenständige Labels zurück oder etablieren sich später selbst als feste Größe während der BFW. Sie zeigen, wie wichtig es ist, den Übergang zwischen Ausbildung und Beruf kreativ zu begleiten.

Mit der Vereinsgründung ist eine Struktur entstanden, die das Format verstetigt und gleichzeitig neue Wege eröffnet: Workshops, Wettbewerbe, Präsentationen, internationale Kooperationen, Mentoring und Austauschformate machen das Netzwerk lebendig, sicht- und gestaltbar. Es geht um eine ganzjährige Teilhabe und Weiterentwicklung.
 
Die Neo.Fashion. finanziert sich in diesem Jahr komplett ohne staatliche Fördermittel, nachdem die Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe des Landes Berlin kurzfristig und ohne Ankündigung ihre Unterstützung ausgesetzt hatte. Die Gründung des Vereins war unabhängig davon geplant, gewinnt nun jedoch an Bedeutung: Die Neo.Fashion. 2025 verfolgt mit zuverlässigen Partner:innen und viel Engagement weiterhin ihr Ziel. Denn die Förderung kreativer Nachwuchstalente sei kein Projekt Einzelner, sondern liege in gemeinsamer Verantwortung.