Aus der Branche

ISKO has signed the Dutch Denim Deal for circular denim. The Denim Deal, a public-private initiative, was launched by the Dutch government following the EU Green Deal and the Circular Action Plan and includes agreements to make the denim textile chain more circular. In the deal, more than 40 parties, such as Scotch & Soda, PVH and Soorty, are working together to improve post-consumer textiles in the denim industry and make fiber recycling the new norm. The signatories cover a wide range of manufacturing companies, brands and stores, collectors, sorters, cutters, and weavers.

The main objective is to collectively produce a total of 3 million jeans with (a minimum of 20%) post-consumer recycled cotton (PCR) by the end of 2023. In addition, all parties have agreed that they will work together towards the standard of at least 5% recycled textiles in all denim garments as quickly as possible. The Denim Deal is also an opportunity to set up a 'reverse supply chain' for recycled cotton and create a systemic change to close the denim cycle.

Although the denim industry still has a negative image due to its high carbon footprint, in recent years many good steps have been taken in the field of recycling. But these steps are on a small scale, limiting the overall impact.
"The Dutch Denim Deal fits perfectly into ISKO's circular strategy," says Marc Lensen, ISKO Head of Global Communication. "Our scale and knowledge of sustainable technological solutions will increase the overall impact and accelerate circularity in the denim chain.”

Premium Group presents its D2C festival The Ground, which premieres from 7 - 9 July at Messe Berlin. The Ground is a new event format where fashion, lifestyle, culture, and diverse perspectives are merged. It was founded to bring brands and consumers together to build a better future through celebration and collective action.

Over three days, guests from across Europe will meet up to experience innovative brand pop-ups with stories and collections, panel talks, live music, physical and mental health activations, and even step inside the Metaverse.

Power of purpose
The Ground mainly targets Gen Z which is driven by a deep sense of purpose. The 18-29 year olds expect the brands they support to share the same values. Their priorities are sustainability, relationships, health and wellness, work and education as well as inclusivity and individuality.

The Ground features six distinct areas where visitors can take part in different experiences: Sport, Beauty, Music, Play, Soul and Talk provide inspiration and many moments to learn. Fashion is featured throughout all areas and is the connecting element of The Ground.

Special season topic: MAKE PEACE!
Building off the Good Life Goals (personal actions that everyone can take to help support the SDGs by the UN), The Ground focuses on one goal for each edition that touches people and brands at this moment in time. A goal that makes a positive contribution to the future, and is thus worth celebrating.

Due to the current conflicts in the world, this July’s goal is more clear than ever: PEACE! It will be reflected in a big charity auction of specially designed pieces of the exhibiting brands and partners.

1 ticket - 4 events
Taking place simultaneously as the trade show and conference formats SEEK, PREMIUM and FashionTech which will attract over 20,000 buyers, retailers, brands, professionals, influencers, and media to Berlin – The Ground will help to create lots of fashion buzz in the capital. The all-in-one ticket for trade visitors also guarantees access to The Ground.

• Where performance and responsibility all together become the new norm
• Discover ROICA™ groundbreaking innovations in the sports field, and the bold partnerships that made them possible

Today ROICA™ main objective is to focus on and respond to new generation values in fashion. Values that are key for contemporary consumers, who are the ones leading the change throughout all the supply value chain, and have received even more attention since the beginning of the pandemic. ROICA™ by Asahi Kasei team knows that value creation is the basic foundation of contemporary business. Its teams are ready to go to the next level, answering to the market demand for top-notch innovation while sharing its responsibility efforts towards the new generation of consumer.

For this reason, the ROICA™ strategy is based on two key elements. On the one side, a strong focus on responsible innovation, able to respond to new fashion needs and desires while not harming the environment nor the society at large. On the other hand, a consolidation of partnerships along the whole supply chain through conversations and collaborations with companies sharing the ROICA™ values, in order to deliver creativity, solutions and design to all contemporary consumers.

It is of the utmost importance to share the current wardrobe stories developed and offered to contemporary consumer throughout our ROICA™ supply chain efforts. Starting from the various applications of ROICA™, from the fibre down to the outfits, passing from fabrics and manufacturing.

Activation
Performance sportswear styles for Gym, Athletics, Cycle wear, Athleisure as well as mindful Yoga and Exercisewear. Its main keywords are freedom, fit, performance and responsibility. Among the brands recurring to this application we can find:

- Edelvissa is an emerging all-Italian brand, born in the heart of Milan. The designer Elisabetta Bianco, who grew up under the wings of her grandfather and father, both expert knitters, decided to found a reality that would fully represent her vision of luxury homewear. Flanked by her partner and her brother, Elisabetta created a brand with a transparent soul, based on the quality of materials, complete product traceability and social and environmental sustainability. From the heart of Milan, Edelvissa aims to share the centuries-old textile culture and the high Italian craftsmanship tradition. In its first collection, a crop top with a beautiful embroidery of blooming flowers and a pair of comfortable, yet stylish leggings are both crafted from a Maglificio Ripa fabric developed with Q-NOVA® BY FULGAR recycled polyamide and ROICA™ EF* recycled stretch yarn, both GRS certified. Maglificio Ripa is a premium partner of ROICA™.

- Scott Racing Team: A partnership born in 2019 and celebrated at Ispo 2020, based on two premium partnerships: Rosti for the style and manufacturing, ROICA™’s partner Sitip for technical fabrics made from GRS (Global Recycled Standard) certified recycled yarns including ROICA™ EF*, the certified recycled stretch ingredient produced by Asahi Kasei. A synergy that has given life to high-tech clothing, customized for this team able to face the climatic conditions and the performances necessary to face the activity in the summer season: light resistance as well as maximum comfort. In addition to the values of sustainability, high performance, breathability, comfort on the skin, shape  retention and resistance, ease of maintenance, style and ergonomics, there is now the commercial distribution of the uniform, which finally passes from the team to the end consumer who can purchase it exclusively on the Rosti e-shop.

• The adidas TERREX HS1 is the first product created in partnership with textile material company, Spinnova
• Part of the hoodie’s fabric is made from wood-based fibres
• The adidas TERREX HS1 is a step on adidas’ journey to create nine out of 10 articles with a more sustainable technology, materials, design or manufacturing method by 2025

Eight months after adidas announced its partnership with Finnish textile material company Spinnova, the brand has unveiled its first product made in part with Spinnova fibres.

Composed of a minimum of 25% wood-based fibres and 75% organic cotton, the adidas TERREX HS1 is a mid-layer for hikers that sees adidas exploring a more sustainable textile solution.

adidas is committed to helping end plastic waste via a three-loop strategy that consists of using recycled materials, materials that can be remade into entirely new products, and, in the case of Made with Nature, products created in part with natural ingredients, such as the adidas TERREX HS1. Its outdoor brand, adidas TERREX , is leading the innovation of technical materials with the aim of helping drive better product solutions for adventurers in nature while ensuring there is no compromise on style or performance .

By 2025, nine out of 10 adidas articles will carry a more sustainable technology, material, design, or method of manufacturing and adidas’ partnership with Spinnova is a major part of this journey.

The 2021 C.L.A.S.S. Icon Award Portuguese brand Duarte is ready to presents its Fall/Winter 2022/23 collection developed in collaboration with C.L.A.S.S. Eco Hub during Milan Fashion Week. With the support of WHITE, Duarte’s creations will be featured as a special project at WSM (WHITE Sustainable Milano) platform space inside “Unveiling the fashion Backstage”, a docu-event focusing on an immersive journey into the amazing world of premium and smart supply chains that make innovative and responsible fashion wardrobes a reality.

For its second collection Duarte still counts on C.L.A.S.S. support in sourcing materials and communication activities as part of the Icon Award yearly program. The streetwear designer Ana Duarte, with the help of the Milanese hub, is back with a renewed collection that counts 40 pieces continuing the concept and the story behind the previous World Keeper: the irresistible superhero Tadao - Ana Duarte’s dog – fighting against the environmental issues created by mankind and personified as Smog Man (air pollution), Fire Man (climate change), Deforestation Man (forests destruction) and Wave Man (water overconsumption).

This time the inspiration is also Street Dance drawn directly from the city streets, with majorly unisex pieces (apart from some small specific details linked to sizes or ergonomics) and materials that both respect the planet and keep you warm. The prints drawn from ripped posters giving birth to a sort of new style named “Eco-Street Dance”.

The collection presents a selection of urban pieces for everyday superheroes, fighting against environmental issues - with a holistic approach to sustainability values thanks to the synergy with C.L.A.S.S. and its Back in the Loop area: a section dedicated to alternative and sustainable sourcing against the massive amount of materials and textiles produced that are not used and discarded by the fashion system. This is mostly powered by MAEBA International - and its ReLiveTex® fabrics - leader in selecting and repurposing premium Italian fabrics with exceptional 60 years of expertise in collecting high-quality materials from leading brands and textile manufacturers, and one of the first companies at an international level to be accredited for the UNI EN ISO 14021 certification which grants the traceability of the collected materials.

The linings complete the full sustainable picture, thanks to Bemberg™ by Asahi Kasei fabrics by Gianni Crespi Foderami. Bemberg™ is a new generation material made from the smart-tech transformation of cotton linter pre-consumer material, converted through a traceable and transparent closed loop process.

The international eco-hub will be at Filo (23-24 February) with key partners such as Bemberg™ by Asahi Kasei, ROICA™ by Asahi Kasei, Ghezzi, Circular Systems™ and SUPREME GREEN COTTON® by Varvaressos to highlight the role of yarns in responsible innovation.

C.L.A.S.S. is ready for yet another moment dedicated to share and amplify its message of responsible innovation together with its key partners. The international eco-hub has been invited to attend the Filo fair with its own space in order to spread the word on the utmost importance of injecting innovation, sustainability and change starting from the very beginning of the supply chain.

“We are extremely pleased to be here at Filo, the fair for the very first and fundamental ingredient of fashion” Says Giusy Bettoni, Founder and CEO C.L.A.S.S. “We believe this is a valuable opportunity to  share possibilities and chances to start a conscious and yet innovative fashion product by learning about the latest developments in smart yarns”.

Two Italian companies committed to the transition to an ecological industry and presented the results of their collaboration at the Blue of a Kind shop in Milan. A union of intent that has led to a partnership initially born remotely, in the middle of the difficulties of recent years, finally set off through the live painting performance by Erik Varusio. The artist from Vicenza, well-known in the world of fashion and illustration, has customized a selection of Blue of a kind’s t-shirts using the sustainable Officina+39's Recycrom™ dyestuff.

Revolution of existing
Blue of a kind is meant to be not just a fashion company, rather a community built around an idea: to combine uncompromised style, contemporary fit and products with a valuable heritage, and a sustainable production process. The products are made exclusively from vintage products handcrafted with the use of scrap fabrics and surplus, thanks to a network of suppliers all over Europe, which makes it possible to find the best vintage garments and stock, ultimately becoming the raw material to lead a luxury revolution, chic yet sustainable.

Fashion and sustainable chemicals
The mission of Blue of a kind perfectly matches with the technologies of Officina+39, a Biella-based company for which the word “waste” becomes synonymous with opportunity, a source for creating something new, encouraging circularity and reducing environmental impact. From this vision comes to be Recycrom™, a revolutionary and sustainable dyestuffs range, patented, which employs recycled used clothing, fibrous material, and textile scraps: its full range of pigment powders is obtained through a cutting-edge upcycling process that involves textile fibers from used clothing and manufacturing waste for dyeing and printing on cotton, wool, nylon or any cellulosic and natural fiber or blend.

Shared goals
Both companies firmly believe that the present and future of the fashion industry lies in circularity and upcycling without compromise. The sector has been hit hard in recent years by the pandemic and the difficulty in finding raw materials, but opportunities have been generated to think about new partnerships and initiatives, to focus on available resources and real needs, and to invest in sustainable technologies for change.
Being part of this change is the goal shared by Blue of a kind and Officina+39, starting with concrete contributions and more transparent, sustainable, durable and quality products.

Auf ihrer Fashion Installation brachte die Neonyt am Dienstagabend, den 18. Januar 2022, die Modebranche erstmalig während der Frankfurt Fashion Week in der Mainmetropole zusammen. Die Gäste wurden Teil einer exklusiven Präsentation sorgfältig kuratierter Multi-Brand-Looks – immer unter dem Zeichen der Nachhaltigkeit.

Ein gelungener Auftakt: Am Dienstag, den 18.01.2022, feierte die Neonyt, Community-Plattform für Mode, Nachhaltigkeit und Innovation, um 17:30 Uhr ihr Debüt in der neuen Homebase Frankfurt am Main nach zwei Jahren coronabedingter Pause. Im Zuge der Frankfurt Fashion Week (FFW) wurde das Atelier Lihotzky im Danzig am Platz im Frankfurter Ostend zur Bühne. Supported wurde das Event von der Naturkosmetik-Brand Dr. Hauschka. Rhein-Main Lokalkolorit: Fashion People und Nachhaltigkeitsprofis, Brancheninsider*innen sowie Stakeholder*innen aus Politik und Medien kamen unter den aktuell geltenden Corona-Regeln zusammen, um sich von den neusten Trends in Sachen nachhaltiger Mode inspirieren zu lassen und sich endlich wieder persönlich zu begegnen, auszutauschen und miteinander zu connecten. Independent- und Newcomer-Label trafen auf etablierte Marken und Designer*innen-Pieces, die an dreizehn Models in stylisch kuratierten Multi-Brand-Looks künstlerisch in Szene gesetzt wurden.

„Endlich wieder zusammenkommen, endlich wieder Sustainable Fashion live und in Farbe erleben – darauf haben wir lange gewartet. Und was soll ich sagen, unsere Erwartungen wurden übertroffen: die erste Neonyt Installation war ein voller Erfolg. Von den teilnehmenden Brands, über das künstlerische Konzept, das Publikum und unsere Location – es hat einfach alles gestimmt. Vor allem freue ich mich, dass wir der Branche nach einer langen Pause wieder einen Treffpunkt zum inspirieren und connecten bieten konnten, wenn auch in einem kleineren Rahmen“, sagt Bettina Bär, Show Director Neonyt. „Nach diesem Auftakt in unserem neuen Zuhause Frankfurt bin ich mir sicher: Das war ein guter Anfang. Im Sommer werden wir mit der Neonyt endlich in vollem Umfang ein wichtiges Zeichen für die Transformation der internationalen Modeindustrie aus unserer Heimatstadt senden – ich kann es kaum erwarten.“

Immer im Blick der Installation: die Fokusthemen Air, Water, Circularity und Social. Schon in den vergangenen Saisons haben Water & Air eine zentrale Bedeutung für die Neonyt gehabt. Darüber hinaus wurde Circularity als eines der Zukunftsthemen der Branche ausgewählt und mit Social ein besonderer Fokus auf die Menschen gelegt, die in den Wertschöpfungsketten arbeiten. Mehr als nur Fashion: Die Inhalte der Fashion Präsentation sind über die visuelle Komponente hinausgegangen, so wurde die künstlerische Inszenierung von Audio- und Soundaufnahmen zu Fakten und Fragen rund um Sustainable Fashion untermalt und mit großformatigen Hintergründen gestützt.

„Jetzt ist Frankfurt wieder die Modehauptstadt Deutschlands“, freut sich Oberbürgermeister Peter Feldmann. „Denn die Frankfurt Fashion Week startet heute mit einer fünftägigen Event-Reihe. Fashion-Shows, Diskussionsforen und Ausstellungen – Branchenführer*innen, Modeschöpfer*innen und Fashioninteressierte kommen bis einschließlich Freitag bei zahlreichen Events in der City zusammen, um sich auszutauschen, zu netzwerken und Zukunftsvisionen zu teilen.“

Erstmals physische Events und Live-Streaming
Das Programm der FFW wird im coronakonformen und limiterten Umfang in der Stadt sowie online ausgetragen. Zu den Programm-Highlights zählt die Neonyt Installation im Danzig am Platz, die am Dienstag ab 17.30 Uhr kuratierte Looks nachhaltiger Brands zeigt und live im FFW Studio übertragen wird. Geladene Gäste erleben Einblicke in die neuen Kollektionen und tauschen sich zum Thema Fair Fashion aus. Key Topics der Installation: Circularity, Social, Water und Air.

Direkt danach geht es im Programm mit der Frankfurt Stage Fashion Show weiter – einer kollektiven Fashion Show von Susumu Ai und anderen Mitglieder*innen des Fashion Councils Germany. Die Show wird ebenfalls live im FFW Studio übertragen. Am Dienstag präsentiert zudem die TextilWirtschaft, die führende Fachzeitschrift für Textilien und Mode, ihre TW Trend-Info Womens- & Menswear und zeigt damit die Neuheiten zur kommenden Saison auf – ebenfalls live im FFW Studio. Am Mittwoch diskutieren hochkarätige Gäste auf der Fashionsustain Frankfurt City Edition, einem Ableger des internationalen Neonyt Konferenzformats. Die Fashionsustain ist im Danzig am Platz zu Gast und wird live im FFW Studio übertragen. Von 11 bis 14 Uhr werden Themen wie Textilsiegel, Recycling, Nachhaltigkeitswissen für den Handel, Belebung von Innenstädten sowie die Kluft zwischen Wunsch nach Nachhaltigkeit und tatsächlichem Konsumverhalten (Attitude-Behaviour-Gap) beleuchtet.

Digitale Impulse
On-demand, zentral, zeitgemäß: Auch in der Wintersaison wartet die Frankfurt Fashion Week wieder mit einem digitalen Space für alle Modeenthusiast*innen auf – dem FFW Studio. Das Programm wird gemeinsam mit Partner*innen aus der Politik, Handel, Industrie und Medien entwickelt und richtet sich mit exklusiven Inhalten zu den Leitmotiven Sustainability und Digitisation an alle, die gemeinsam an der Transformation der Branche mitwirken wollen. Unter anderem mit dabei sind Republiqe, die Pioniere im Bereich der Digital Fashion, das Digital Fashion Design-Studio 3mbassy aus Köln, Verstiare Collective, der Online Secondhandshop für Luxusmode, Nachwuchsdesigner wie Alisa Menkhaus und ihre Brand Susumu Ai und fair Fashion Brands wie Broken Planet Market aus Großbritannien.

Zahlreiche Official Side Events in der City
Weitere Höhepunkte der FFW im Januar: die Events in der City, organisiert von Frankfurter Kreativen und Modeschaffenden. Die ganze Woche über – und noch darüber hinaus – werden Veranstaltungen zu den Themen Fashion, Arts and Culture organisiert. Im Rahmen der AAAREA Eventreihe gibt es Fotoausstellungen in der gesamten Stadt – von Nachwuchsfotograf*innen ebenso wie von Starfotografen wie dem Frankfurter Helmut Fricke. Im Polestar-Space präsentiert Christine Fehrenbach nachhaltige Modelabels aus Hessen und organisiert Talks und Diskussionsrunden.

Außerdem finden offizielle Side Events in ganz Frankfurt statt. Darunter: Runwayshows und Paneltalks im Sofitel Frankfurt Opera, organisiert von der Frankfurt Fashion Lounge, Nachhaltigkeits-Ausstellungen in Bockenheimer Stores, Fashion Talk des lokalen Designers Samuel Gärtner und Podiumsdiskussionen mit Handel und Industrie im Haus am Dom.

Die Frankfurt Fashion Week geht im Januar mit Konferenzformaten, Panels, Diskussionsforen und dem digitalen FFW Studio an den Start. Im Fokus: der Wandel in Richtung Nachhaltigkeit und Digitalisierung der Branche. Vom 17. bis 21. Januar 2022 zeigt die FFW, wie dieser Wandel gelingen kann. Einen umfangreichen Einblick in den State of the Art der Industrie geben die dreitägigen Leit-Konferenzen Fashionsustain und Fashiontech sowie das Programm des digitalen FFW Studios.

Der Content der multidisziplinären Konferenzen, Panels und Diskussionsrunden der Frankfurt Fashion Week richtet sich komplett an den Leitthemen der FFW – Sustainability und Digitisation – aus. Die beiden Konferenzformate Fashionsustain, veranstaltet von der Messe Frankfurt, und Fashiontech, organisiert von der Premium Group, zeigen drei Tage lang, wie die Branche den notwendigen Wandel in Richtung Nachhaltigkeit und technologischer Innovation bestreiten kann. Vom 18. bis 20. Januar 2022 treffen Branchenexpert*innen, Modeenthusiast*innen, Brands sowie Vertreter und Vertreterinnen aus Wissenschaft und Politik für die beiden Konferenzen auf dem Gelände der Messe Frankfurt aufeinander, um sich gegenseitig zu inspirieren und auszutauschen.

Wir freuen uns unglaublich darauf, die Branche nach so einer langen Zeit bei uns in Frankurt zu begrüßen, um gemeinsam nachhaltige Alternativen für die Fashion- und Textilbranche zu erarbeiten und neue Impulse zu setzen. Unser Programm ist inspirierend – Vertreterinnen und Vertreter der Politik, Wissenschaft und Wirtschaft nehmen ebenso teil wie Gründer*innen nachhaltiger Start-Ups. Die FFW wird zur Plattform des Austauschs, zugänglich für die gesamte Branche“, sagt Olaf Schmidt, Vice President Textiles & Textile Technologies der Messe Frankfurt.

Fashionsustain – Digitale Lösungen für einen nachhaltigen Transformationsprozess
Change the set-up – unter diesem Motto vereint die Fashionsustain, das internationale und multidisziplinäre Konferenzformat der Neonyt, die Mode- und Lifestylebranche vom 18. bis 20. Januar 2022 in Halle 3.0 des Frankfurter Messegeländes. Technologische Innovationen, neue Geschäftsmodelle, Ansätze für den Modehandel, Konsumverhalten, Gaming und Nudging for Good stehen auf der Agenda. Der erste Konferenztag nimmt die Konsument*innen in den Fokus. Neurowissenschaftlerin und Professorin für Medienpsychologie Prof. Dr. Maren Urner spricht unter anderem mit NGO-Vertreter*innen und Branchenexpert*innen darüber, wie die Lücke zwischen Einstellungen und Kaufverhalten geschlossen werden kann und welche Verantwortung dabei Brands und Vertreter*innen der Industrie tragen.

Tag zwei der Konferenz steht ganz im Namen der Digitalisierung. Unter dem Titel „Digitization. How to make use of it to create sustainable fashion“ tauscht sich eine diverse Runde darüber aus, wie digitale Tools dabei helfen, nachhaltige Mode zu kreieren. Mit dabei sind das dänische Kreativnetzwerk Creative Denmark, das Label Son of a tailor und die Circularity App Create2stay. Der letzte Tag der Fashionsustain thematisiert den Handel. Unter anderem vertiefen die Startups Yook und Keepoala in einem Interview, wie sie ihre Konsument*innen über Apps mit positiven Anreizen dazu motivieren, nachhaltiger zu shoppen.

Fashiontech – Die Content-Plattform für Mode, Technologie und Lifestyle
Am Puls der Zeit: Auf der Bühne der Fashiontech werden im Januar die Themen in den Fokus gerückt, die nicht nur die Modeindustrie, sondern die gesamte Gesellschaft bewegen. Sustainability, Diversity & Inclusion, Digital Fashion & Metaverse – das sind die Themen der Konferenz, die vom 18. bis 20. Januar 2022 von der Premium Group in Halle 3.1 ausgerichtet wird. Edutainment at its best: Keynotes und Paneltalks führender Branchenepert*innen geben Einblicke in die Zukunft der Branche. Den Start der Konferenz macht am Dienstag um 12 Uhr die Textilwirtschaft Trend-Info Womens- & Menswear. Als Highlight gibt die Premium Group eine Preview auf das neue Fashion Festival THE GROUND, das erstmalig im Sommer stattfinden wird.

FFW Studio – gebündelter Content, zugänglich für alle
Im FFW Studio dreht sich in der kommenden Saison alles um digitale Lösungen für nachhaltige Innovationen. Virtuelle Anproben, ressourcenschonenderer Handel, digitale Ausstellungen: Das Kölner Unternehmen 3MBASSY erschafft virtuelle Bekleidungskonstruktionen und erstellt 3DDesigns. In der Kategorie Game Changer des FFW Studios zeigt die Brand, wie die digitale Modewelt sich zukünftig entwickeln wird und welche Chancen daraus abzuleiten sind. Ebenfalls mit dabei ist die Digital Fashion Brand Republique. Das Label kreiert virtuelle Mode, die Kund*innen über ihren eigenen Avatar anprobieren und perfekt auf sich zuschneiden lassen können. Erst nach der Bestellung beginnt die Produktion – ressourcenschonend und fair. Im FFW Studio gibt die Brand aus England Insights in die Prozesse hinter der digitalen Revolution. Das britische Label Broken Planet Market präsentiert im FFW Studio seine neue Kollektion und beweist, wie gut Mode und Nachhaltigkeit zusammenpassen.